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音樂家，是個廣泛的名詞，簡明地說，就是專注于音樂領(lǐng)域中的藝術(shù)家。它包括創(chuàng)作音樂和演奏音樂的人。唱歌的人也算是音樂家，但他們有特別的稱呼是歌唱家。也可以說是一種專門從事音樂活動，給人帶來精神上美的享受的成功的人，如莫扎特，貝多芬，巴赫等等。下面是小編整理的世界著名音樂家50位，一起來看看吧。
世界著名音樂家50位
1、路德維希·凡·貝多芬
路德維�！し病へ惗喾� （Ludwig van Beethoven， 1770年12月16日或17日—1827年3月26日），出生于神圣羅馬帝國-科隆選侯國的波恩，維也納古典樂派代表人物之一，歐洲古典主義時期作曲家。貝多芬在父親嚴(yán)厲苛刻的教育下度過了童年，造就了他倔強(qiáng)、敏感激動的性格。22歲開始終生定居于維也納，創(chuàng)作于1803年至1804年間的《第三交響曲》標(biāo)志著其創(chuàng)作進(jìn)入成熟階段。此后20余年間，他數(shù)量眾多的音樂作品通過強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力和宏偉氣魄，將古典主義音樂推向高峰，并預(yù)示了19世紀(jì)浪漫主義音樂的到來。1827年3月26日，貝多芬于維也納逝世，享年57歲。貝多芬一生創(chuàng)作題材廣泛，重要作品包括9部交響曲、1部歌劇、32首鋼琴奏鳴曲、5首鋼琴協(xié)奏曲、多首管弦樂序曲及小提琴、大提琴奏鳴曲等。因其對古典音樂的重大貢獻(xiàn)，對奏鳴曲式和交響曲套曲結(jié)構(gòu)的發(fā)展和創(chuàng)新，而被后世尊稱為“樂圣”、“交響樂之王”。
2、約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯
約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯（Johannes Brahms，1833年5月7日—1897年4月3日），出生于漢堡，德國浪漫主義作曲家。1848年，第一次舉辦個人音樂會。1853年，作曲家羅伯特·舒曼撰寫了題為《新的道路》的文章，該文預(yù)見了勃拉姆斯所取得的音樂成就；同年，舒曼將剛出道的勃拉姆斯介紹給他的樂譜出版商，其首批作品刊印出版。1860年，發(fā)表了反對以弗朗茨·李斯特為首的“新德意志學(xué)派”宣言。1862年起，大部分時間居住在維也納，該地也成為了勃拉姆斯的第二故鄉(xiāng)；同年，當(dāng)選為維也納聲樂學(xué)院合唱團(tuán)團(tuán)長。1868年，《德意志安魂曲》在不來梅首演。1871年，接受了維也納音樂愛好者協(xié)會藝術(shù)指導(dǎo)的邀請，在職期間為宣傳推動德國古典音樂發(fā)揮了重要作用。1876年，完成并首演了他的《c小調(diào)第一交響曲》。1877年，《D大調(diào)第二交響曲》在維也納舉行了首演。1879年，布雷斯勞大學(xué)授予勃拉姆斯榮譽(yù)博士稱號。1883年，《F大調(diào)第三交響曲》在維也納首演。1885年，《e小調(diào)第四交響曲》在邁寧根首演。1896年，創(chuàng)作《四首嚴(yán)肅歌曲》。1897年3月13日，最后一次出現(xiàn)在公眾面前；4月3日，勃拉姆斯逝世。在德國音樂史中，常把約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯與約翰·塞巴斯蒂安·巴赫與路德維�！し病へ惗喾蚁嗵岵⒄�，即根據(jù)巴赫（Bach）、貝多芬（Beethoven）和勃拉姆斯（Brahms）姓名的第一個字母，而將三人總稱為“3B”。此外，勃拉姆斯也是繼貝多芬之后，創(chuàng)作面廣、繼承古典傳統(tǒng)較深的德國作曲家。
3、約翰·塞巴斯蒂安·巴赫
約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach，1685年3月21日—1750年7月28日），出生于德國圖林根州的埃森納赫，巴洛克時期德國作曲家、鍵盤演奏家。1700年，赴呂內(nèi)堡，進(jìn)入米歇爾學(xué)校唱詩班學(xué)習(xí)。1703年至1707年，先后在阿恩施塔特和米爾豪森任職。1708年，到魏瑪任宮廷教堂管風(fēng)琴師；在職的9年期間，創(chuàng)作了大量的管風(fēng)琴曲與康塔塔，并鉆研法國古鋼琴音樂與意大利弦樂作品。1717年，轉(zhuǎn)而受聘于科騰，在列奧波德親王府邸擔(dān)任宮廷樂長和鍵盤演奏家；在此期間創(chuàng)作了大量的世俗器樂作品，如小提琴協(xié)奏曲、各類奏鳴曲、組曲、創(chuàng)意曲、《勃蘭登堡協(xié)奏曲》，以及《平均律鋼琴曲集》第一集。1723年，赴萊比錫，在該城工作的27年時間里，任圣托馬斯教堂合唱指揮和音樂總監(jiān)等職；在此期間，創(chuàng)作了其重要的宗教和世俗音樂作品，包括《馬太受難曲》《約翰受難曲》《b小調(diào)彌撒曲》，以及康塔塔、經(jīng)文歌、圣母頌歌等。1749年，視力減退，后雙目失明。1750年7月28日，巴赫在萊比錫逝世，享年65歲。巴赫的音樂作品體裁豐富，其聲樂作品以宗教音樂為主，器樂作品則涵蓋獨(dú)奏曲、協(xié)奏曲、管弦樂合奏曲、重奏曲在內(nèi)的各類體裁及其大量作品。因巴赫的作品對歐洲近代音樂的發(fā)展產(chǎn)生了積極影響，故被稱為“西方音樂之父”。
4、弗里德里克·肖邦
弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（F.F.Chopin，1810年3月1日—1849年10月17日），19世紀(jì)波蘭作曲家、鋼琴家。1810年3月1日，肖邦出生于波蘭；1817年開始創(chuàng)作；1818年登臺演出；1822年至1829年在華沙國家音樂高等學(xué)校學(xué)習(xí)作曲和音樂理論。1829年起以作曲家和鋼琴家的身份在歐洲巡演。后因波蘭起義失敗而定居巴黎，從事教學(xué)和創(chuàng)作。1849年10月17日，肖邦因肺結(jié)核逝世于巴黎，終年39歲。肖邦是歷史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴作曲家之一，是波蘭音樂史上最重要的人物之一，歐洲19世紀(jì)浪漫主義音樂的代表人物。他的作品以波蘭民間歌舞為基礎(chǔ)，同時又深受巴赫影響，多以鋼琴曲為主，被譽(yù)為“浪漫主義鋼琴詩人”。
5、久石讓
久石讓，1950年12月6日出生于日本中野市，日本音樂人、作曲家、鋼琴家。畢業(yè)于日本國立音樂大學(xué)。1992年，久石讓憑借《那年夏天寧靜的�！帆@得第十五屆日本電影金像獎最優(yōu)秀音樂獎。1999年，由久石讓配樂的《幽靈公主》獲得第17屆JASRAC獎銅獎。2001年，久石讓為《千與千尋》創(chuàng)作配樂，并獲得日本第56屆每日映書大賞音樂賞，新世紀(jì)東京國際動畫大賞音樂獎及美國國際電影動畫學(xué)會“最佳原著音樂獎”。2002年，由久石讓擔(dān)任音樂創(chuàng)作的《千與千尋》獲得第30屆安妮獎最佳動畫音樂獎。2004年，憑借《哈爾的移動城堡》獲得日本東京國際動畫大賞“最佳音樂”和美國洛杉磯影評人協(xié)會的“最佳原創(chuàng)音樂獎”。2005年，憑借《歡迎來到東莫村》獲得第四屆大韓民國電影大獎最優(yōu)秀音樂獎。2008年，由久石讓擔(dān)當(dāng)音樂監(jiān)制的電影《入殮師》獲得第81屆奧斯卡金像獎“最佳外語片獎”。2008年4月13日，久石讓參加第27屆香港電影金像獎頒獎典禮，由久石讓配樂的《姨媽的后現(xiàn)代生活》獲得“最佳原創(chuàng)電影音樂獎”。2009年，久石讓憑借《懸崖上的金魚公主》獲得日本電影金像獎“最佳原創(chuàng)音樂獎”。2010年，在電影《讓子彈飛》配樂《太陽照常升起》。2011年，憑借《惡人》獲得第34屆日本電影金像獎“最佳音樂獎”。2015年2月25日，舉辦“世紀(jì)音樂大師—久石讓”音樂演奏會。2018年，憑借《明月幾時有》榮獲第12屆亞洲電影大獎最佳原創(chuàng)音樂獎、第37屆香港電影金像獎最佳原創(chuàng)電影音樂。
6、唐麗玲
唐麗玲（1907年2月4日－2007年3月8日），字佩蘭，上海名媛，第一位為中國贏得國際聲譽(yù)的女鋼琴家、音樂教育家。畢業(yè)于德國德累斯頓音樂學(xué)院。曾任國立浙江大學(xué)教授、上海國立音專教授。唐麗玲是中國第一位享有國際聲譽(yù)的女鋼琴演奏家。她是中國早期德奧鋼琴學(xué)派的代表人物，是民國時期德奧鋼琴音樂作品的權(quán)威演奏家，被意大利鋼琴家梅百器稱為“天生的演奏家”和“中國明日的一流鋼琴家”。她也是最早將西方經(jīng)典音樂作品引入中國的中國演奏家，為推動西方音樂在中國的傳播作出了歷史性貢獻(xiàn)。她被譽(yù)為“中國近現(xiàn)代史上的20位杰出女性”之一。其代表作品包括巴赫《平均律鋼琴曲集》、莫扎特《d小調(diào)第二十鋼琴協(xié)奏曲》、貝多芬《c小調(diào)第三鋼琴協(xié)奏曲》等。
7、冼星海
冼星海（1905年6月13日—1945年10月30日），曾用名黃訓(xùn)、孔宇，中共黨員。祖籍廣東番禺（今廣州南沙區(qū)欖核鎮(zhèn)），出生于澳門。作曲家、鋼琴家，有“人民音樂家”之稱。1926年入北京大學(xué)音樂傳習(xí)所，師從作曲家蕭友梅和俄籍小提琴教授托諾夫。1928年進(jìn)入國立音樂院學(xué)習(xí)音樂。1929年去巴黎勤工儉學(xué)，師從著名提琴家帕尼·奧別多菲爾和著名作曲家保羅·杜卡斯。1935年回國后，積極參加抗日救亡運(yùn)動。1938年赴延安，后擔(dān)任魯迅藝術(shù)學(xué)院音樂系主任。1939年6月，加入中國共產(chǎn)黨。1945年10月30日，冼星海因肺病在莫斯科病逝。冼星海創(chuàng)作了大量具有戰(zhàn)斗性和感染力的群眾歌曲，1935年至1938年間，冼星海創(chuàng)作了《救國軍歌》《只怕不抵抗》《游擊軍歌》《到敵人后方去》《在太行山上》等各種類型的聲樂作品，開拓了中國現(xiàn)代革命音樂的新局面。還創(chuàng)作了《黃河大合唱》《生產(chǎn)大合唱》等不朽名作，振奮了民族精神，成為中華民族抗敵救國的精神武器。2009年，冼星海被評為100位為新中國成立作出貢獻(xiàn)的英雄模范人物之一。
8、聶耳
聶耳（1912年2月14日-1935年7月17日），原名聶守信，字子義（亦作紫藝），云南玉溪人，生于昆明，中國音樂家、作曲家，畢業(yè)于云南省立第一師范學(xué)校。聶耳創(chuàng)作了數(shù)十首革命歌曲，聶耳是中華人民共和國國歌《義勇軍進(jìn)行曲》的作曲者，他的一系列作品影響中國音樂幾十年，他的音樂創(chuàng)作具有鮮明的時代感、嚴(yán)肅的思想性、高昂的民族精神和卓越的藝術(shù)創(chuàng)造性，為中國無產(chǎn)階級革命音樂的發(fā)展指出了方向，樹立了中國音樂創(chuàng)作的榜樣。
8、黎錦暉
黎錦暉（1891年9月5日—1967年2月15日），出生于湖南湘潭，畢業(yè)于長沙高等師范學(xué)校，中國近代歌舞之父、兒童歌舞音樂作家、中國流行音樂的奠基人。“黎氏八駿”之一。自幼學(xué)習(xí)古琴和彈撥樂器。家鄉(xiāng)民間音樂和當(dāng)?shù)亓餍械南鎰 ⒒ü膽�、漢劇等戲劇音樂對他影響至深。1910年前在家鄉(xiāng)讀小學(xué)、中學(xué)，曾廣泛接觸民間音樂，學(xué)習(xí)民族樂器。使他從小受到民族傳統(tǒng)音樂文化的熏陶。1912年長沙高等師范畢業(yè)后，在北京和長沙，任職員、編輯、音樂教員等。他重視民族音樂的教育、曾嘗試著用傳統(tǒng)曲調(diào)配上文言歌詞以培養(yǎng)學(xué)生對民族音樂的興趣與愛好。1916年參加北京大學(xué)音樂團(tuán)活動，曾任《平民周報》的主編，這期間，他編寫了兩種歌曲集：一是《平民音樂新編》，以器樂曲為主；一是《民間采風(fēng)錄》，以聲樂曲為主。1920年至1927年在上海主編《小朋友》周刊，創(chuàng)辦中華歌舞專修學(xué)校。后又組建“中華歌舞團(tuán)”。1928年組織“中華歌舞劇團(tuán)”赴南洋演出。1929年組織“明月歌舞團(tuán)”，并到全國各地巡回演出。1931年，“明月歌舞團(tuán)”并入聯(lián)華影業(yè)公司�？谷諔�(zhàn)爭時期赴重慶，1940年任中國電影制片廠編導(dǎo)委員。1949年中華人民共和國成立后，他在上海美術(shù)電影制片廠擔(dān)任作曲，1967年2月15日逝世于上海，享年76歲。
10、范吉利斯
范吉利斯（Vangelis，1943年3月29日-2022年5月19日），原名Evangelos Odyssey Papathanassiou，出生于希臘，希臘音樂家，集創(chuàng)作、演奏和音樂制作于一身，一個真正的全才，被人們稱為現(xiàn)代的理查德·瓦格納（Richard Wagner），他的許多史詩般的電子音樂作品和電影配樂深得樂迷們的鐘愛。范吉利斯開創(chuàng)了電子音樂與電影配樂的嶄新前景，奠定了所謂未來太空音樂的發(fā)展，可謂居功至偉。當(dāng)?shù)貢r間2022年5月19日，知名希臘音樂家、作曲家范吉利斯于法國一家醫(yī)院去世，享年79歲。
11、貝德里赫·斯美塔那
貝德里赫·斯美塔那（Bedrich Smetana，1824年3月2日—1884年5月12日），捷克作曲家、鋼琴演奏者和指揮家。捷克民族歌劇的開路先鋒，捷克民族樂派的創(chuàng)始人。1874年不幸耳聾，繼續(xù)堅持創(chuàng)作，其中最著名的有由六部獨(dú)立交響詩組成的交響詩套曲《我的祖國》和第一弦樂四重奏《我的生活》。
12、謝爾蓋·瓦西里耶維奇·拉赫瑪尼諾夫
謝爾蓋·瓦西里耶維奇·拉赫瑪尼諾夫（英文：Sergei Vassilievitch Rachmaninoff），1873年4月1日生于俄羅斯，1943年3月28日逝世，是二十世紀(jì)世界著名的古典音樂作曲家、鋼琴家、指揮家。拉赫畢業(yè)于著名的莫斯科音樂學(xué)院（現(xiàn)莫斯科柴可夫斯基音樂學(xué)院）；他的創(chuàng)作中深受柴科夫斯基影響，有深厚的民族音樂基礎(chǔ)，旋律豐富，擅長史詩式壯闊的音樂風(fēng)格；主要作品有第二、三鋼琴協(xié)奏曲、帕格尼尼主題狂想曲、二十四首前奏曲、音畫練習(xí)曲，歌劇《阿萊科》《利米尼的法蘭契斯卡》和第二交響曲、管弦樂“死島”、鐘等。其中《d小調(diào)第三鋼琴協(xié)奏曲》以其艱深的難度，成為鋼琴演奏曲目中的“最難”。
13、讓·西貝柳斯
讓·西貝柳斯（Jean Sibelius，1865年12月8日－1957年9月20日），又譯西貝流士，芬蘭著名音樂家，民族主義音樂和浪漫主義音樂晚期重要代表；早年初學(xué)小提琴和音樂理論，畢業(yè)于赫爾辛基音樂學(xué)院，后赴柏林、維也納進(jìn)修；其音樂作品凝聚著熾熱的愛國主義感情和濃厚的民族特色，主要作品有交響詩《芬蘭頌》、七部交響曲、交響傳奇曲四首（《圖內(nèi)拉的天鵝》）、小提琴協(xié)奏曲、交響詩《薩加》（即《冰洲古史》）、《憂郁圓舞曲》（戲劇配樂）、弦樂四重奏及為莎士比亞戲劇《暴風(fēng)雨》的配樂；此外還作有大量的歌曲、鋼琴曲等等。
14、萊奧什·亞納切克
萊奧什·亞納切克（1854年—1928年）是一名捷克作曲家，1854年7月3日生于摩拉維亞東部的胡克瓦爾迪。代表作品《卡佳·卡巴諾娃》。1928年8月12日卒于俄斯特拉發(fā)。
15、維托爾德·盧托斯瓦夫斯基
波蘭作曲家。以管弦樂作品著稱。早期作品深受匈牙利作曲家巴爾托克的影響，有明顯的傳統(tǒng)色彩。1961年創(chuàng)作《威尼斯的游戲》起，大部分作品包含“偶然音樂”段落，把偶然性手法與常規(guī)效果相結(jié)合。代表作還有《交響變奏曲》(1938)、《葬禮音樂》(1958)等。
16、理查德·瓦格納
理查德·瓦格納（Richard Wagner，1813年5月22日—1883年2月13日），出生于德國萊比錫，是浪漫主義時期德國作曲家、指揮家。1833年，正式開啟音樂家生涯，于同年創(chuàng)作了歌劇《仙女》。1843年，《漂泊的荷蘭人》在德累斯頓歌劇院首演，瓦格納的名聲亦由此確立。1845年，《湯豪瑟》在德累斯頓宮廷劇院首演。1849年，瓦格納開始了長達(dá)十余年的流亡生涯。1850年，弗朗茨·李斯特在魏瑪指揮首演了《羅恩格林》。1864年，路德維希二世因欣賞瓦格納的才華，決定為其償還債務(wù)，瓦格納的命運(yùn)也由此發(fā)生轉(zhuǎn)折。1865年，《特里斯坦與伊索爾德》在慕尼黑宮廷劇院首演。1868年，《紐倫堡的名歌手》在慕尼黑首演，該劇確立了瓦格納在德國音樂中的主導(dǎo)地位。1874年，《尼伯龍根的指環(huán)》四聯(lián)劇長達(dá)26年的創(chuàng)作歷程劃上了句號。1876年，《尼伯龍根的指環(huán)》在漢斯·里希特的執(zhí)棒下在拜羅伊特首演，引起歐洲文化界的轟動。1882年，《帕西法爾》在第三屆拜羅伊特音樂節(jié)上進(jìn)行了首演。1883年2月13日，因心臟病發(fā)作，在威尼斯逝世。理查德·瓦格納是歐洲浪漫主義音樂達(dá)到高潮和衰落時期的具有代表性的作曲家，也是繼貝多芬、韋伯以后，德國歌劇舞臺上的重要人物。此外，他還是劇作家、哲學(xué)家、評論家和社會活動家。所以，瓦格納不僅在歐洲音樂史上占據(jù)重要的地位，而且在歐洲文學(xué)史和哲學(xué)史上也具有一定的影響。
17、愛德華·哈格呂普·格里格
愛德華·格里格（Edvard Grieg，1843年—1907年），挪威作曲家，19世紀(jì)下半葉挪威民族樂派代表人物。1843年6月15日格里格生于卑爾根的商人家庭，1907年9月4日卒于同地。6歲隨母學(xué)鋼琴，得到音樂啟蒙教育。經(jīng)著名小提琴家O。布爾推薦，1858～1862年在萊比錫音樂學(xué)院學(xué)習(xí)。與挪威民族音樂的倡導(dǎo)者音樂家R。諾拉克等人共創(chuàng)“尤特皮”音樂社，創(chuàng)作并介紹斯堪的納維亞國家的民族音樂。代表作有《從霍爾堡時代》、《挪威農(nóng)民舞曲》等。
18、愛德華·埃爾加
愛德華·埃爾加（Edward Elgar，1857年6月2日—1934年2月23日），出生于伍斯特郡，英國作曲家。埃爾加出生于樂器商家庭，初從父學(xué)小提琴，兼擅多種樂器，并自學(xué)作曲。1904年因所作國定頌歌《加冕頌》（1902年作）受封為爵士。1905年到1908年他在伯明翰大學(xué)音樂學(xué)院任職Peyton Professor，1931年受封從男爵。埃爾加的作品既有民族特色又飽蘊(yùn)后期浪漫主義內(nèi)在熱情，以交響曲三部（第三部未完成）、管弦樂變奏曲《謎》、序曲《在倫敦城》、《小提琴協(xié)奏曲》、《大提琴協(xié)奏曲》、弦樂《小夜曲》、《引子與快板》、《威風(fēng)凜凜進(jìn)行曲》五首、清唱劇《吉倫修斯之夢》等較為著名。
19、沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ?/p>
沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ兀╓olfgang Amadeus Mozart，1756年1月27日～1791年12月5日），出生于奧地利薩爾茨堡，古典主義時期奧地利作曲家，維也納古典樂派代表人物之一。1761年，首次作曲。1762年，莫扎特及姐姐在父親的帶領(lǐng)下，開始去歐洲各國獻(xiàn)演，并獲得成功。1764年，創(chuàng)作首部交響曲《降E大調(diào)第一交響曲》。1772年，16歲的莫扎特被任命為薩爾茨堡宮廷樂師，結(jié)束了長期的旅行演奏生活。1781年，脫離對雇主的依賴，成為歷史上最早的自由作曲家。1782年，歌劇《后宮誘逃》在維也納首演。1784年，完成題獻(xiàn)給約瑟夫·海頓的六首弦樂四重奏。1786年，歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》在維也納首演。1787年，被任命為宮廷作曲家。1791年，歌劇《魔笛》首演；12月5日，莫扎特逝世。莫扎特在短短的35年生活歷程里完成了600余部（首）不同體裁與形式的音樂作品，包括歌劇、交響曲、協(xié)奏曲、奏鳴曲、四重奏和其他重奏、重唱作品，大量的器樂小品、獨(dú)奏曲等，幾乎涵蓋了當(dāng)時所有的音樂體裁。他的音樂體現(xiàn)了古典主義時期的風(fēng)格，完善了多種音樂體裁形式，并與海頓一起，確立了維也納古典樂派。
20、武滿徹
武滿徹，日本作曲家。1930年10月8日生于東京。師從清瀨保二學(xué)習(xí)音樂。19歲前后與作曲家湯淺讓二和鋼琴家圜田高弘等組成藝術(shù)家社團(tuán)“實驗工房”，并開始作曲。1957年創(chuàng)作《弦樂追思曲》，別有新趣，影響較大。60年代作有由17件弦樂器演奏的《地平線上的多里亞》、琵琶、尺八和樂隊演奏的《十一月的階梯》、鋼琴和樂隊演奏的《星群》等，逐漸蜚聲國際樂壇。70年代后的作品有《鳥兒飛落到星狀的院庭》等9首管弦樂曲，雅樂曲《秋庭樂·一具》，弦樂四重奏《僅有的路》，以及不少電影音樂和室內(nèi)樂作品。
21、朱塞佩·威爾第
朱塞佩·威爾第（Giuseppe Verdi，1813年—1901年），出生于意大利帕馬省布塞托城，意大利作曲家。1824年，開始創(chuàng)作歌劇。1832年，投考米蘭音樂學(xué)院，未被錄取，后留在米蘭向斯卡拉歌劇院的音樂家（拉維尼亞）學(xué)習(xí)音樂。1842年，創(chuàng)作了他的第二部歌劇《那布科王》。當(dāng)時意大利正處于擺脫奧地利統(tǒng)治的革命浪潮之中，他以自己的歌劇作品《倫巴底人》（1848）、《厄爾南尼》（1844）、《阿爾濟(jì)拉》（1846）、《列尼亞諾戰(zhàn)役》（1849）以及革命歌曲等鼓舞人民起來斗爭，因之獲得“意大利革命的音樂大師”之稱。共寫了26部歌劇，7首合唱作品。主要代表作品有歌�。骸都{布科》《弄臣》《茶花女》《游吟詩人》《奧賽羅》《阿伊達(dá)》《西西里晚禱》《法爾斯塔夫》《假面舞會》《唐·卡洛斯》；聲樂曲：《安魂曲》《四首宗教歌曲》
22、愛德華·本杰明·布里頓
愛德華·本杰明·布里頓（Edward Benjamin Britten，1913年11月22日－1976年12月4日），出生于英國Lowestoft，英國作曲家、指揮家、鋼琴演奏家。他近代的代表作是1962年發(fā)表的《戰(zhàn)爭安魂曲》。1976年12月4日去世。他是20世紀(jì)古典音樂的重要人物。也被認(rèn)為是英國最偉大的作曲家之一。由于他的出生日和相傳掌管音樂的主保圣人圣西西里亞（Saint Cecilla）的圣日相同，因此有人認(rèn)為他有過人的音樂才華是上天所賦予的。
23、拉爾夫·沃恩·威廉斯
沃恩·威廉斯（1872.10.12-1958.8.26），著名20世紀(jì)英國作曲家，電影作曲家。他所涉及的音樂體裁廣泛，為交響曲，室內(nèi)樂，歌劇，合唱，康塔塔，協(xié)奏曲，電影配樂等均寫下了優(yōu)秀的作品。他格外重視英國民間音樂，經(jīng)常收藏和修改英國民歌。經(jīng)過對民間音樂的熱愛與研究，沃恩·威廉斯的音樂充滿了獨(dú)特的英國風(fēng)情，被認(rèn)為是最具有英國本土風(fēng)格的作曲家。
24、彼得·伊里奇·柴可夫斯基
彼得·伊里奇·柴可夫斯基（Peter Ilyich Tchaikovsky，1840年5月7日—1893年11月6日），出生于伏特金斯克市，俄羅斯浪漫樂派作曲家。1864年，從圣彼得堡音樂學(xué)院畢業(yè)。1867年，《第一交響曲》在莫斯科首次演出。1870年，幻想序曲《羅密歐與朱麗葉》在莫斯科初次演出。1876年，與梅克夫人開始通信。1877年，芭蕾舞劇《天鵝湖》首演。1879年，歌劇《葉甫蓋尼·奧涅金》首演。1880年，《意大利隨想曲》首演。1888年，《第五交響曲》在圣彼得堡首演。1890年，創(chuàng)作歌劇《黑桃皇后》。1892年，芭蕾舞劇《胡桃夾子》在圣彼得堡首演。1893年，創(chuàng)作《第六交響曲》；11月6日，逝世。柴可夫斯基的創(chuàng)作幾乎涉及了所有的音樂體裁和形式，其中交響樂創(chuàng)作處于重要位置。他繼承了格林卡以來俄羅斯音樂的發(fā)展成就，同時又注意吸取西歐音樂文化發(fā)展的經(jīng)驗，把高度的專業(yè)技巧同俄羅斯民族音樂傳統(tǒng)有機(jī)結(jié)合，創(chuàng)造出具有戲劇性沖突和濃郁民族風(fēng)格的作品。
25、弗朗茨·舒伯特
弗朗茨·舒伯特（Franz Schubert，1797年1月31日—1828年11月19日），出生于維也納近郊的里赫田塔爾，奧地利作曲家。1808年，進(jìn)入維也納宮廷樂團(tuán)寄宿學(xué)校學(xué)習(xí)。1810年，《G大調(diào)狂想曲》（D.1）問世，這是他第一首標(biāo)有明確日期的作品。1811年，創(chuàng)作了其第一首藝術(shù)歌曲《哈加的悲歌》。1813年，創(chuàng)作了《D大調(diào)第一交響曲》。1814年，為了免服軍役，在其父親的小學(xué)里擔(dān)任校長助理，以獲得微薄的薪金維持生活。1815年，舒伯特的作曲技巧已臻成熟，于該年創(chuàng)作了145首歌曲，并創(chuàng)作了《降B大調(diào)第二交響曲》《D大調(diào)第三交響曲》《g小調(diào)第九弦樂四重奏》等作品。1818年，辭去教師職務(wù)，全力從事音樂創(chuàng)作，開始了“自由藝術(shù)家”的生涯。1822年，創(chuàng)作《b小調(diào)第八交響曲》。1828年3月26日，舉辦了其生前僅有的一次正式音樂會；同年11月19日，舒伯特病逝，終年31歲。舒伯特被稱為“歌曲之王”，他既是維也納古典音樂傳統(tǒng)的繼承者，又是西歐浪漫主義音樂的奠基人。在他短暫的一生中，給后世留下了豐厚的音樂遺產(chǎn)，包括600多首歌曲、18部歌劇、歌唱劇和配劇音樂，9部交響曲、10余首弦樂四重奏、22首鋼琴奏鳴曲以及其他作品。
26、弗朗茨·約瑟夫·海頓
弗朗茨·約瑟夫·海頓（Franz Joseph Haydn，1732年3月31日～1809年5月31日），出生于奧地利南部的羅勞，古典主義時期作曲家，維也納古典樂派奠基人。1740年，成為圣斯蒂芬大教堂唱詩班的童聲合唱團(tuán)成員。1751年至1753年，創(chuàng)作首部歌劇《狡猾的魔鬼》。1755年，創(chuàng)作了首批弦樂四重奏。1759年，擔(dān)任費(fèi)迪南·莫爾金伯爵的音樂主管，這是他職業(yè)生涯的首個正式任命，并于同年創(chuàng)作《第一交響曲》。1761年至1791年的30年間，任職于艾斯特哈奇宮廷，創(chuàng)作了他一生中大多數(shù)的音樂作品，體裁包括交響曲、器樂協(xié)奏曲、弦樂四重奏、鋼琴奏鳴曲、歌劇等。1792年至1794年，兩次赴英國倫敦訪問，在此期間創(chuàng)作了12部“倫敦交響曲”。1798年，創(chuàng)作清唱劇《創(chuàng)世紀(jì)》，在維也納皇家話劇院首次公演。1801年，創(chuàng)作清唱劇《四季》。1808年，為慶祝76歲生日，最后一次在公開場合出現(xiàn)。1809年5月31日，海頓在維也納去世，終年77歲。海頓是一位多產(chǎn)的作曲家。一生共創(chuàng)作了100余首交響曲、80余首弦樂四重奏、30部左右的歌劇，以及彌撒曲和宗教禮儀曲、康塔塔、清唱劇等。因為在交響曲和四重奏領(lǐng)域作出的貢獻(xiàn)，獲得“交響曲之父”、“弦樂四重奏之父”的頭銜。同時，因其性情溫厚、熱愛兒童、關(guān)心下屬，獲得了“海頓爸爸”的別號。
27、弗朗茨·李斯特
弗朗茨·李斯特（1811年10月22日—1886年7月31日），出生于匈牙利雷汀，匈牙利著名作曲家、鋼琴家、指揮家，偉大的浪漫主義大師，是浪漫主義前期最杰出的代表人物之一。弗朗茨·李斯特生于匈牙利雷汀，六歲起學(xué)鋼琴，先后是多位鋼琴名家的弟子。十六歲定居巴黎。李斯特將鋼琴的技巧發(fā)展到了無與倫比的程度，極大地豐富了鋼琴的表現(xiàn)力，在鋼琴上創(chuàng)造了管弦樂的效果，他還首創(chuàng)了背譜演奏法，他也因在鋼琴及以上的巨大貢獻(xiàn)而獲得了“鋼琴之王”的美稱。
28、巴托克·貝拉
貝拉·維克托·亞諾什·巴托克（1881年3月25日—1945年9月26日），出生于匈牙利納吉圣米克洛斯（今羅馬尼亞境內(nèi)），二十世紀(jì)最偉大的作曲家之一、匈牙利現(xiàn)代音樂的領(lǐng)袖人物，同時也是鋼琴家與民間音樂學(xué)家。他的很多創(chuàng)舉劇烈震動了整個20世紀(jì)藝術(shù)圈， 一些專家們甚至堅信他的才華可以與貝多芬相提并論。
29、尼科羅·帕格尼尼
尼科羅·帕格尼尼（1782年10月27日—1840年5月27日），意大利小提琴/吉他演奏家、作曲家、早期浪漫樂派音樂家，是歷史上最著名的小提琴大師之一，屬于歐洲晚期古典樂派，對小提琴演奏技術(shù)進(jìn)行了很多創(chuàng)新。
30、安東尼奧·維瓦爾第
安東尼奧·盧奇奧·維瓦爾第（1678年3月4日－1741年7月28日），男，是一位意大利神父，也是巴洛克音樂作曲家，同時還是一名小提琴演奏家。主要作品有《四季》等。
31、安東·利奧波德·德沃夏克
安東·利奧波德·德沃夏克（1841年9月8日-1904年5月1日），十九世紀(jì)世界重要的作曲家之一、捷克民族樂派的主要代表人物。德沃夏克出生于布拉格（現(xiàn)屬捷克）內(nèi)拉霍奇夫斯鎮(zhèn)，早年入布拉格音樂學(xué)校，畢業(yè)后進(jìn)行音樂創(chuàng)作，1890年受聘布拉格音樂學(xué)院教授；在此期間他受到祖國民族復(fù)興、發(fā)展民族文化的思潮的影響，接觸了西歐古典樂派、浪漫樂派的作品；1892-1895年春應(yīng)邀在美國紐約音樂學(xué)院教學(xué)并任院長，回國任布拉格音樂學(xué)院院長，1904年去世。德沃夏克的主要作品有《e小調(diào)第九交響曲》【全名《e小調(diào)第九（自新大陸）交響曲》】，為作者受邀到美國期間所作《b小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》等《第4交響曲》《馬勒第七交響曲》《狂歡節(jié)序曲》《奧賽羅序曲》《胡教徒序曲》《隨想諧謔曲》《幽默曲》（又稱《詼諧曲》）《斯拉夫舞曲》歌劇《水仙女》《阿米達(dá)》，以及交響詩《水妖》《午時女妖》《金紡車》《野鴿》等等。
32、威廉·拜爾德
威廉·拜爾德是文藝復(fù)興時代的一座顛峰，他寫作涉及的體裁在當(dāng)時的音樂家里是最廣的一個。從無伴奏復(fù)調(diào)合唱的彌撒曲，經(jīng)文歌，牧歌到魯特琴伴奏的英文歌曲（song），以及純器樂的舞曲，魯特琴曲，為管風(fēng)琴和大鍵琴作的鍵盤作品，無所不能。
33、夏爾·卡米爾·圣-桑
夏爾·卡米爾·圣-桑（1835年—1921年），法國鋼琴、管風(fēng)琴演奏者、作曲家，屬于浪漫時期。他的作品對法國樂壇及后世帶來深遠(yuǎn)的影響，重要的作品有《動物狂歡節(jié)》、《骷髏之舞》、《參孫與大利拉》等。他是法國民族音樂協(xié)會的創(chuàng)始人之一，進(jìn)取從事音樂活動，又以鋼琴家和指揮家身份到各國演出。其創(chuàng)作技巧純熟，作品數(shù)量超過一百七十部，幾乎涉及每個音樂領(lǐng)域，旋律流暢，和聲典雅，結(jié)構(gòu)工整，配器華麗，色彩豐富， 通俗易懂，但某些作品過于追求表面的華彩效果，質(zhì)量不勻。
34、喜多郎
喜多郎（Kitaro），本名高橋正則，1953年2月4日出生于日本愛知縣豐橋市，日本作曲家。1978年，喜多郎作為獨(dú)立音樂人出道，發(fā)行個人首張音樂專輯《天界》。1979年，發(fā)行音樂專輯《大地》和《OASIS》。1980年，發(fā)行音樂專輯《絲綢之路1》和《絲綢之路2》；同年，舉行個人首場演奏會。1994年，他的音樂專輯《天與地》獲得第51屆金球獎最佳電影配樂獎。1997年，他的音樂專輯《宋家皇朝》獲得第34屆臺灣電影金馬獎最佳電影音樂獎。2001年，他的音樂專輯《思慕》獲得第43屆格萊美獎最佳新世紀(jì)專輯獎。2019年，在中國舉行“古事記與宇宙”音樂巡演。2021年1月31日，喜多郎獲“2020年度大本鐘獎之音樂類國際藝術(shù)獎”。
35、古斯塔夫·霍爾斯特
古斯塔夫·霍爾斯特（Gustav Theodore Holst，1874年—1934年），英國作曲家。生于具有瑞典血統(tǒng)的音樂家庭。1893年入英國倫敦皇家音樂學(xué)院學(xué)習(xí)鋼琴、管風(fēng)琴、作曲和長號。后在歌劇樂隊中任第一長號手、管風(fēng)琴手。1905年起，曾提任過倫敦圣保羅女子學(xué)校音樂科主任，皇家音樂學(xué)院作曲教授。其代表作有為供大型管弦樂隊演奏的組曲《行星》（作品32，由七個樂章組成），歌劇《賽維特麗》、《在野豬頭酒家》，舞劇《大笨蛋》、管弦樂《圣保羅組曲》等，其中《行星》組曲最為著名。
36、卡羅爾·馬謝伊·希曼諾夫斯基
卡羅爾·馬切伊·席曼諾夫斯基（1882年10月6日－1937年3月28日），波蘭作曲家、鋼琴演奏家。席曼諾夫斯基是肖邦之后最偉大的波蘭作曲家。作品有《席曼諾夫斯基作品選SZYMANOWSKI Stabat Mater， Litany to the Virgin Mary， Symphony No.3》。
37、卡爾·車爾尼
卡爾·車爾尼（1791年2月21日—1857年7月15日），出生于奧地利維也納，奧地利作曲家、鋼琴家、音樂教育家，1857年7月15日逝世。代表作有《鋼琴初步教程》、《鋼琴流暢練習(xí)曲》等�？枴ぼ嚑柲崾秦惗喾易畹靡獾膶W(xué)生，貝多芬曾在1801年--1803年的三年間免費(fèi)教他彈奏鋼琴。他對于貝多芬的作品積極宣傳，并在他的作品500號《鋼琴理論及演奏大全》的第四冊的第二、三章中論述如何正確演奏貝多芬的作品。他能夠背奏貝多芬的全部鋼琴作品。車爾尼作為一名鋼琴教育家，培養(yǎng)了弗蘭茲·李斯特這樣的學(xué)生。他也免費(fèi)教李斯特彈琴，李斯特也說：“我的一切都是車爾尼教我的。”作為一名鋼琴作曲家，他一生寫了無數(shù)鋼琴練習(xí)曲，是學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)生練習(xí)的基礎(chǔ)教材。他的地位在于在貝多芬時代和現(xiàn)代鋼琴演奏架起了一座橋梁。
38、卡爾·菲利普·埃馬努埃爾·巴赫
卡爾·菲利普·埃馬努埃爾·巴赫（Carl Philipp Emanuel Bach，1714—1788），德國作曲家，羽管鍵琴家。約翰·塞巴斯蒂安·巴赫的次子，也是J.S.巴赫的兒子里最有名的。1714年3月8日生于魏瑪，1788年12月14日卒于漢堡。4歲起學(xué)管風(fēng)琴，稍長，奉父命學(xué)法律，仍堅持學(xué)習(xí)音樂，24歲時即名噪柏林。代表作品有《哥德堡變奏曲》。
39、阿希爾-克洛德·德彪西
克勞德·德彪西（1862年8月22日－1918年3月25日），法國人，十九世紀(jì)末、二十世紀(jì)初歐洲音樂界頗具影響的作曲家、革新家，同時也是近代“印象主義”音樂的鼻祖，對歐美各國的音樂產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。代表作品有《牧神午后》等。
40、伊戈爾·菲德洛維奇·斯特拉文斯基
伊戈爾·菲德洛維奇·斯特拉文斯基（1882－1971），1882年6月17日生于俄羅斯圣彼得堡附近的奧拉寧堡（今羅蒙諾索夫），美籍俄國作曲家、指揮家和鋼琴家，西方現(xiàn)代派音樂的重要人物。
41、喬治·比才
喬治·比才（Georges Bizet，1838年10月25日—1875年6月3日），出生于巴黎，法國作曲家，世界上演率最高的歌劇《卡門》的作者。
不足九歲就進(jìn)了巴黎音樂學(xué)院學(xué)習(xí)作曲。后到羅馬進(jìn)修三年。1863年寫成第一部歌劇《采珍珠者》。1870年新婚不久參加國民自衛(wèi)軍，后終生在塞納河畔的布基伐爾從事寫作。在音樂中他把鮮明的民族色彩，富有表現(xiàn)力的描繪生活沖突的交響發(fā)展，以及法國的喜歌劇傳統(tǒng)的表現(xiàn)手法熔于一爐，創(chuàng)造了十九世紀(jì)法國歌劇的最高成就。其它作品還有歌劇《唐普羅科皮奧》。
42、舒柏特 （Franz Seraph Peter Schubert）
�。�1）名家介紹：
舒柏特 （1797-1828），奧地利作曲家，1797年1月31日生于維也納。童年時代就接觸音樂。舒柏特生活在古典主義和浪漫主義的交接時期。他的交響性風(fēng)格繼承的是古典主義的傳統(tǒng)，但他的藝術(shù)歌曲和鋼琴作品卻完全是浪漫主義的。他絕妙的抒情性使李斯特稱他為"前所未有的最富詩意的音樂家"。舒柏特在傳統(tǒng)的室內(nèi)樂中注入了自己的精神特性。它們也是維也納古典主義的最終一批作品。而在"即興曲"和"音樂瞬間"中，舒柏特使鋼琴唱出了新的抒情風(fēng)格。它們的隨想性、自發(fā)性和意料不到的魅力都成了浪漫主義的要素。
�。�2）代表作品
舒柏特最廣為流傳的是他那由感而發(fā)的六百多首歌曲。 我們熟悉的還有著名的《舒伯特小夜曲》，優(yōu)美的旋律，令人陶醉。
43、韋伯
�。�1）名家介紹：
韋伯（1786一1826）德國作曲家。出生于一個戲劇之家，對德國民間音樂、風(fēng)俗也有很深的體驗。這對他以后的音樂創(chuàng)作具有重要的意義。韋伯十歲學(xué)鋼琴，以后又學(xué)作曲，十二歲開始寫作歌劇音樂。1813年以后，他先后任布拉格劇院和德累斯頓交響樂團(tuán)常任指揮，對這兩個演出團(tuán)的成名起了重要的作用。
�。�2）代表作品：
韋伯的代表作是歌劇《自由射手》即《魔彈射手》。它那濃郁的德國風(fēng)格和浪漫氣息，被認(rèn)為是德國第一部漫主義歌劇。此外，他還寫了歌劇《奧伯龍》，以及少序曲、協(xié)奏曲，奏鳴曲。其中，鋼琴曲《邀舞》最為膾炙人口。
44、羅伯特·舒曼
�。�1）名家介紹：
羅伯特·舒曼（1810－1856）德國著名作曲家、音樂評論家。他出生于德國茨維考城，從小喜愛音樂和文學(xué)。舒曼生性感情敏感，并且有民主主義思想。1834年他創(chuàng)辦了《新音樂雜志》，對改變當(dāng)時陳腐的音樂空氣，促進(jìn)浪漫藝術(shù)的發(fā)展，起了重要的作用。他關(guān)心和支持尚未為人所知的音樂家，如：肖邦、柏遼茲、李斯特、勃拉姆斯、瓦格納等。
�。�2）代表作品：
舒曼的代表作有：鋼琴曲《蝴蝶》、《狂歡節(jié)》、《交響練習(xí)曲》、《幻想曲集》等 1840年寫了138首歌曲，被稱為"歌曲文萃"， 還寫了四部交響曲，及《a小調(diào)鋼琴協(xié)秦曲》、 《曼弗雷德序曲》等。
45、卓阿基諾·羅西尼
�。�1）名家介紹：
卓阿基諾·羅西尼〔1792－1868〕十九世紀(jì)上半葉意大利歌劇三杰之一，生于意大利貝薩洛。他十歲師從蒂塞學(xué)和聲，后學(xué)習(xí)作歌劇。所作的《塞維爾的理發(fā)師》，集意大利喜劇的精華，它語言生動，形式自由、充滿幻想的意大利喜歌劇的代表作。他的創(chuàng)作繼承了意大利注重旋律及美聲唱法的傳統(tǒng)，音樂充滿了炫技的裝飾和幽默喜悅的精神，他并吸收了同時代作曲家貝多芬的手法，使用管弦樂來代替和豐富原先僅作音高提示的古鋼琴伴奏。1829年羅西尼寫了擱筆之作《威廉·退爾》，這部作品反映了民族自主的愿望，并對大歌劇體裁的構(gòu)成起到了推進(jìn)作用。
�。�2）代表作品：
羅西尼創(chuàng)作了近四十部歌劇，代表作有《塞維爾的理發(fā)師》、《威廉·退爾》、《灰姑娘》、《偷東西的喜鵲》以及正歌劇《奧賽羅》、《摩西》等。
46、里姆斯基－柯薩科夫
（1）名家介紹：
里姆斯基－柯薩科夫〔1844－1908〕俄國作曲家、音樂教育家。他被公認(rèn)為是最好的"海的風(fēng)景畫"大師。但他首先是一位著名的俄羅斯作曲家，異常是俄羅斯歌劇藝術(shù)的巨匠。他出生于一個貴族家庭，從小受到家庭音樂氣氛的熏陶，六歲開始學(xué)鋼琴，十一歲嘗試寫作音樂。186512月首演他的《第一交響曲》獲得成功。1871年正式成為專業(yè)音樂家。他從事教學(xué)工作三十年，學(xué)生都相當(dāng)優(yōu)秀，其中有：阿連斯基、阿薩菲耶夫、格拉祖諾夫、李亞多夫，伊波里托夫·伊凡諾夫、朱亞斯科夫斯基和普羅科菲耶夫等200多位著名音樂家。在他一生中最終的二十年間，他幾乎沒有采用過純粹的交響音樂的形式來寫作。他的交響音樂創(chuàng)作都具有標(biāo)題性、敘事體和音畫式的傾向，他的交響音樂作品的情節(jié)，同俄羅斯的壯士歌和傳說、東方的民間故事以及人民生活的場面有著很密切的聯(lián)系。他的交響音樂作品，具有強(qiáng)烈的民族特點(diǎn)和濃厚的東方色彩。他還著有《和聲學(xué)實用教程》、《管弦樂配器法》以及傳記《我的音樂生活》等。
（2）代表作品：
他的主要作品有：歌劇十五部，包括音樂劇、史詩歌劇、神話歌劇、抒情喜歌劇和神怪歌舞劇等體裁，其中最著名的有《普斯科夫姑娘》、《五月之夜》、《雪女郎》、《圣誕節(jié)前夜》、《薩特闊》、《沙皇的新娘》、《薩旦王的故事》等。他的最終一部歌劇《金雞》是一部尖刻的諷刺作品。 他的交響音樂作品數(shù)量不多，但十分精彩：六十年代的作品主要有《第一交響曲》、交響組曲《安塔爾》和交響音畫《薩特闊》等；八十年代的作品則有交響組曲《舍赫拉查達(dá)》、《西班牙隨想曲》和《第三交響曲》等。
47、阿爾比諾尼
阿爾比諾尼，意大利人，是個挺古老的作曲家。他和維瓦爾第、馬爾切洛 3 人為代表，組成 18 世紀(jì)前半葉的威尼斯樂派。最出名的是這首《g小調(diào)柔板》，不過也有人說，它其實是一個愛研究的學(xué)者仿照而成。
48、帕格尼尼
帕格尼尼，意大利小提琴家、作曲家，屬于歐洲晚期古典樂派。小提琴魔鬼，曲子超級難，24 首隨想曲把小提琴演奏技術(shù)推上新臺階，第二十四首成為了帕格尼尼的主題，把所有高級技巧都過了一遍。
49、帕夏貝爾
帕夏貝爾，17 世紀(jì)后期的德國作曲家和管風(fēng)琴家，是在巴赫前一代中偉大的管風(fēng)琴家之一。最有名的作品是《D大調(diào)卡農(nóng)》。
50、馬斯涅
馬斯涅，法國作曲家，最著名的作品是歌劇《泰伊斯》，上演的不多，里面的“沉思”最為著名，小提琴必拉。
著名音樂家：
1、牙買加的雷鬼音樂奇才，音樂革命者鮑勃-馬萊(Bob Marley)
2、著名的沙灘男孩樂隊(The Beach Boys)
3、搖滾樂起源時期的具有重要影響的音樂家巴迪-霍利(Buddy Holly)
4、在現(xiàn)代搖滾樂方面，齊柏林飛船樂隊(Led Zeppelin)憑借在七十年代創(chuàng)造的輝煌以及對于80年代以及其后的搖滾樂特別是金屬搖滾樂的深遠(yuǎn)影響而排在了第14位
5、黑人音樂家、盲人歌星史蒂夫-旺德(Stevie Wonder)
6、上世紀(jì)五、六十年代的黑人靈魂樂歌星薩姆-庫克(Sam Cooke)
7、黑人搖滾歌星和布魯斯演奏家馬迪-沃特斯(Muddy Watters)
8、具有崇高威望的黑人音樂家馬爾文-蓋耶(Marvin Gaye)
9、擁有無可置疑的對60年代之后的搖滾樂隊強(qiáng)大而直接的影響力的著名的地下絲絨樂隊(The Velvet Underground)
10、布魯斯演奏家博-迪德利(Bo Diddley)
11、上世紀(jì)五、六十年代的黑人靈魂樂歌星奧提斯-雷丁(Otis Redding)
12、排行最高的80年代搖滾樂隊U2樂隊
13、布魯斯-斯普林斯汀(Bruce Springsteen)
14、鄉(xiāng)村音樂和民謠音樂方面，鄉(xiāng)村樂排行最高的是杰瑞-李-劉易斯(Jerry Lee Lewis)
15、將豐富的各種樂器帶入流行音樂的披頭士樂隊
16、將電吉他帶入搖滾樂，影響了包括披頭士樂隊在內(nèi)的音樂創(chuàng)作理念的音樂詩人鮑勃-迪倫
17、讓搖滾樂風(fēng)靡世界的最重要的推動者“貓王”埃爾維斯-普雷斯利(Elvis Presley)
18、搖滾樂壇的常青樹，影響了整個西方搖滾音樂發(fā)展的滾石樂隊
19、上世紀(jì)50年代初為搖滾樂的構(gòu)成和發(fā)展做出了最重要貢獻(xiàn)的吉他演奏家，杰出的詞曲作家查克-貝里(Chuck Berry)
20、人類歷史上最偉大的吉他演奏大師，影響了此后每一位吉他演奏者的吉米-亨德里克斯
21、最有影響的靈魂樂歌唱家詹姆斯-布朗(James Brown)
22、五十年代的搖滾樂和R&B歌星，為此后黑人音樂發(fā)展做出重要貢獻(xiàn)的`李特爾-里查德(Little Richard)
23、著名的黑人靈魂樂女歌星阿瑞塔-富蘭克林
24、靈魂樂和布魯斯演唱歌星，鋼琴演奏家雷-查利斯
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